在平面設計中，色彩表象是一種綜合現象，色彩審美不僅依附了質感、形態、肌理等關系存在。同時，還應該認識顏色的屬性和存在關系。色彩學為眾多從事設計的朋友提供了一條“七秒鐘定律”有研究表明“人關注一個商品的時間通常為7秒鐘，而這7秒鐘的時間內70%的人確定購買的第一要素是色彩”正如法國色彩大師朗格羅先生所言色彩能夠在不斷增加產品成本的基礎上提高10%-30%的產品價值。深圳平面設計公司尼高認為這就是色彩審美在設計中的重要所在。浪漫主義大師德拉克羅瓦曾說過：“我們的目的就是用色彩創造美?！鄙适菚r尚的靈魂和精髓，是視覺中最嘹亮的語言，可以傳遞情感能使人產生聯想。
平面設計中的顏色主要從兩方面考慮“簡略大方”和“自在隨意”他的構成要契合消費者集體特有的審美觀念。顏色習慣上又要結合現代設計思維和顏色運用特點。正因如此，顏色才反應出無限之美。魯道夫?阿恩海姆在論述“簡化”時曾特意闡明：“結構特征是為了全體款式而建立的，部分成分的特征顏色越少，其全體結構的特征顏色數目反而可能會越多。
換言之，部分越簡略全體反而可能越雜亂”簡略絕非東西少或簡略?！昂喡源蠓健钡囊幏恫荒苡妙伾亩嗌賮砗饬?，質變而質不變。當省去構成設計的必要顏色元素時，全體將改動性質含義。當下關于平面藝術來說簡略大方的顏色觀更重視簡練歸納的顏色。在有限的時空條件下要到達使人過目不忘，留下較深的形象往往要做到“以少勝多”。
21世紀現已徹底進入了信息時代，在這種快節奏的生活感知下，顏色現已不是一種視覺上的、理性的感知形式，他更像是一種觀念性的闡釋和象征性的表達，自在隨意的顏色觀是個性化顏色表達的條件。這里的自在隨意也不等同于顏色徹底放縱的表達，顏色運用設計的構成都受限于必須在一定空間中存在。顏色的運用觸及許多學問，包含了美學和心理學等等。
當人們首次觸摸一個設計著作是，最早留意的就是顏色。顏色的調配能夠影響人們的心境，因此在設計中要考慮到顏色的調配運用。合理的顏色調配能夠使人眼前一亮，使設計主題愈加杰出奪目。在平面設計藝術中，沒有最嘹亮的顏色只要最和諧的顏色調配，一般紅橙黃等暖色系列及高明度、高對比度的顏色能給人振奮、溫暖感。相反，藍綠紫等冷色系列及明度低、對比度低的顏色給人以寂靜、冷酷感。我們能夠使用顏色本身給人們的感觸去合理設計調配運用顏色，以此來引發觀者的留意。
